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Fidèle à lui-même, Serhiy Salov traverse le tout avec aisance et sa flamme habituelle.
En rappel, Serhiy Salov nous a offert une autre hallucinante démonstration de virtuosité et de savoir-faire en interprétant l’ineffable et fascinante « Étude Paganini S.161 no 3, dite La Campenella » de Franz Liszt. Nous avons tous été conquis et, encore une fois, nous nous sommes tous spontanément levés, comme un seul homme, pour l’applaudir à tout rompre.
Il fallait donc un pianiste de l’envergure de Serhiy Salov pour défendre cette œuvre parsemée de pièges techniques et dotée d’une construction thématique plutôt difficile à assimiler pour ceux qui le découvrent pour la première fois.
S’ensuit une excellente prestation de Serhiy Salov, très à l’aise dans la différenciation entre la tonicité rythmique des volets 1 et 3 et la douce mélancolie du volet central du 2e Concerto de Chostakovitch. Salov gère cela avec netteté et sans condescendance, bien accompagné par l’orchestre.
Extrait de « Christoph Campestrini, conteur jovial et enthousiaste »
" Si vous voulez définitivement savoir ce qu'est la virtuosité pianistique, vous devez écouter ce CD.(...) Salov les joue avec une grande sensibilité et un sens aigu des couleurs musicales.
L'évènement de ce disque est vraiment le « Sacre du Printemps » de Stravinski : ici, Salov parvient de manière phénoménale à s'imposer autant comme arrangeur que comme pianiste. Il travaille avec tous les moyens imaginables pour traduire toute la fascination de l'archaïsme musical de Stravinski. Le rythme qui fait voler ses mains comme des papillons sur le clavier n'est pas son unique priorité, il a surtout à cœur de rendre aussi audibles que possible les atmosphères et les couleurs orchestrales, de transmettre la sensualité de la musique. Et il y parvient à merveille!"
(...) "L’interprétation que donne Salov des deux complexes créateurs mérite la plus grande reconnaissance en ce qui concerne la virtuosité au service de l’œuvre et un ton personnel dans tous les domaines de la frappe et de la délicatesse du toucher. Un CD donc qui mériterait de battre tous les records de vente, bien plus que la majorité des enregistrements de ces derniers jours, semaines et mois."
"Le CD Printemps sacré des slaves présente un compositeur ukrainien inconnu, Ihor (ou Igor) Shamo, dont les agréables Aquarelles printanières portent bien leur nom, ainsi qu'un tour de force: une transcription pour piano seul du Sacre du printemps par Serhiy Salov. C'est un pari fou, quand on connaît la complexité de l'oeuvre orchestrale et le déploiement virtuose de la transcription pour piano à quatre mains du compositeur, qui a aussi réalisé, en 1916, une réduction pour piano mécanique (pianola), chose hoquetante accessible sur le site Internet du chef Benjamin Zander et sans commune mesure, en musicalité, avec le délire de la transcription de Salov. Le pianiste ukrainien pourrait bien se faire un nom avec ce projet risqué, mais maîtrisé avec prouesse. Ma seule réserve va à certaines sections calmes (ex. Rondes printanières), qui semblent un peu déconstruites et voient la tension chuter. Réserve minime devant un tel pari."
" La transcription d'un des chefs-d'oeuvre de la musique orchestrale du 20me siécle, "Le sacre du Printemps" de Stravinsky, réalisée par Serhiy Salov lui-même s'est averé une révélation. Infusée de panache et de raffinement, elle a su exposer les harmonies les plus complexes dans toute leur dissonance glorieuse."
(..) "L'un des sommets du répertoire concertant pour piano, le Brahms exige le maximum du soliste, du chef et de l'orchestre. Au piano, nous avons retrouvé l'éblouissant virtuose de la compétition de 2004 et son impressionnante force de frappe, mais nous avons surtout découvert un interprète: à 30 ans environ, Salov a acquis une belle maturité et une grande souplesse de phrasé et de sonorité." (...)
"Hier soir, Serhiy Salov a su se tenir loin de la pyrotechnie. Assuré, impérial, il a insufflé une ampleur à la sonorité mais surtout au phrasé. Jamais, je n'ai senti qu'il précipitait le geste, qu'il prenait un raccourci, qu'il contournait un obstacle. La partition respirait, inspirait. La sonorité était recherchée, pleine, à aucun moment métallique, malgré le côté brillant de l'instrument choisi. Dans le mouvement lent, cela a donné quelques pages magnifiques. Dans les trois autres, cela a permis de mieux saisir l'architecture de cet édifice imposant, d'en apprécier chaque angle." (...)
The musician's own concert transcription of Igor Stravinsky's 20th century orchestral masterpiece The Rite of Spring was a revelation, while showcasing his highly impressive arranging skills. Although it still begs the question why anyone would invest several years not just painstakingly transcribing from several sources, but also memorizing and performing this musical beast, Salov's virtuosic delivery presented a unique opportunity to hear the work's complex harmonies in all their dissonant glory.